SketchBook 1: Sakura Negro

Apunte in situ de la monumental escultura Mátrix de Gabriel Orozco suspendida en la nave central. Un diálogo visual entre la memoria técnica del espacio y el trazo orgánico sobre la cuadrícula arquitectónica.

Reflexión inspirada en Death Stranding y el Antiguo Egipto sobre la simetría quiral (las manos como reflejos no superponibles) y la dualidad entre el cuerpo físico y el alma etérea.

Transcripción manuscrita de los pasajes de Aldous Huxley sobre la autotrascendencia, la soledad inherente de cada espíritu y la función del sistema nervioso para filtrar la realidad.

Estudio de la majestuosa máquina semejante a una jirafa en Horizon Zero Dawn. Geometría biomecánica estilizada con sutiles acentos lavanda y amarillo.

Boceto del icónico calzado autoajustable diseñado por Tinker Hatfield (Volver al Futuro II), acompañado del decálogo personal de dibujo: «Dibuja lo que ves, ataca tus debilidades, trabaja tu estilo».

Fachada de la Casa Estudio de la Fundación para las Letras Mexicanas y retrato de Gabriel García Márquez: «Uno trata de hipnotizar al lector para que no piense sino en el cuento que le estás contando».

Homenaje visual a la ascensión al cielo de Remedios la Bella entre sábanas blancas y al relato náufrago de Hemingway en El viejo y el mar.

Captura dominical de bailadores de son jarocho tradicional sobre la tarima de madera en la Nueva Santa María. Dibujar en público como un ejercicio de apertura hacia el entorno.

Estudio de sombreado y textura sobre una figura encapuchada, guiado por la máxima de Yoda: «El miedo lleva al enojo, el enojo lleva al odio y el odio lleva al sufrimiento».

Estampilla postal polaca de Gabriela Nikolov y apunte antropológico sobre el juego como motor creativo: el tránsito del Homo Sapiens hacia el Homo Faber y el Homo Ludens.

Reflexiones sobre el libro Esencialismo de Greg McKeown: establecer una definición propia de éxito para evitar adoptar medidas sociales ajenas de dinero o estatus.

El principio de Simone Weil: «La atención absoluta es una forma de oración». El sketchbook entendido como el espacio donde todas las disciplinas personales conversan y se consolidan.

Notas sobre la temprana adopción tecnológica de Gabriel García Márquez y la redacción de El amor en los tiempos del cólera frente a una de las primeras computadoras de Apple.

Perspectiva a pluma azul de fachadas y balcones: «A veces no hay mucho que pensar o hacer. Solo existir: un lujo, un privilegio. Aprende como si vivieras para siempre, vive como si murieras mañana».

Estudio de bicicleta de piñón fijo en la Ciudad de México: «Una extensión de tu cuerpo. Medir y anticiparte a los próximos cinco metros para tomar conciencia de la ciudad y sus sorpresivos cambios».

Metáfora visual de la indefensión aprendida (Lluis Torrent): el caballo que permanece inmóvil atado a una simple silla de plástico ligera porque asume que no puede escapar.

Doble retrato de GIR (Invasor Zim): su disfraz de perrito verde con lengua de fuera y su anatomía robótica original, dibujados durante una rodada dominical en bicicleta.

Composición urbana inspirada en Ian Spalter, Aaron Swartz y el diseño de interfaces: el observador de espaldas frente a los viaductos elevados del tren y la cultura visual contemporánea.

La página como espacio de catarsis mental: tachaduras, diagramas de flechas y tormenta de proyectos buscando canalizar la ansiedad hacia un nuevo orden creativo.

Apuntes históricos tras la visita al MAM: la revista This Week de Emma Hurtado en 1935 y los bocetos del viaje de Diego Rivera a la URSS con su abrigo invernal y gorro ruso.

Matriz de decisión honesta («Qué me gusta / Qué no me gusta / Qué quiero / Qué no quiero») junto al poema de Jim Corcoran: «Y como las noches que merecen nuestro silencio, esta página debió quedar blanca».

Contabilidad de vida: 1080 meses equivalentes a 90 años. «Collect memories, not material things. Watch your thoughts, they become your words... character becomes destiny».

Cierre del primer volumen: «You should find out all you can do. Curiosidad sin permiso, Fe y Confianza». El sketchbook como el inicio definitivo de una práctica artística para toda la vida.